打卡話劇裡的黨史課 國家話劇院話劇《紅色的起點》將上演

人民網北京6月17日電 （劉穎穎）作爲中國國家話劇院“紅色演出季”演出劇目，由中國國家話劇院、中共上海市黃浦區委員會宣傳部、上海市黃浦區文化和旅遊局、上海中國大戲院有限公司聯合出品的話劇《紅色的起點》將於6月30日至7月11日在國家話劇院劇場演出10場。

話劇《紅色的起點》以葉永烈先生的長篇紀實作品《紅色的起點：中國共產黨誕生紀實》爲創作藍本，編劇在忠於文獻史料的基礎上，大膽打破了原著的線性敘事結構，選擇了1919、1920、1921年這波瀾壯闊的三年“大事記”，創新展現了中國共產黨在上海的誕生、發展及壯大的歷史過程。

如何將46萬字的小說內容進行提煉？如何把人們熟知的歷史人物演得真實鮮活？如何補缺隱藏在歷史中的細節？如何用中國美學講述中國故事？如何用當代的舞臺藝術手法去展現一百年前的紅色歷史？作爲話劇《紅色的起點》的總導演，中國國家話劇院院長田沁鑫表示：“創作要從原點出發。試圖回到現場，帶着詢問與劇中人對話。”她表示：“葉永烈先生的著作爲話劇《紅色的起點》提供了大量珍貴史實與資料，爲我們的戲劇改編提供了很好的歷史素材，人物也不再只是歷史書中的介紹，而是在舞臺上有着生動表達的早起中國共產黨創始人和‘一大代表’。人物有了更多的鮮活細節，以及自身的改變與成長。這會幫助觀衆更好地去了解中國共產黨誕生的歷史環境和必然生長的原因，感受百年前的中國，感受‘代表們’的所思所想，感受共產黨的初心緣起，聚焦1921年，感受開天闢地的‘七一光芒’。”

此次主創團隊雲集了衆多的青年藝術家，導演羅蘭聯合舞美設計沈力、燈光設計王琦、溫曉楠、多媒體設計胡天驥、電子音樂家孫大威、服裝設計魏巍、造型設計江和平等，憑藉當代的創作理念和藝術審美，共同將這部紅色題材劇目呈現出極富生命力的時代氣息。舞臺上演員們身穿黑色服裝，十幾把椅子將極簡風格的寫意式舞美設計體現得淋漓盡致，幾何切割的舞臺空間、十幾塊多媒體電子屏環形成的舞臺背景、電子音樂等元素讓話劇《紅色的起點》真正成爲當代年輕人與一百年前歷史的一場隔空對話，成爲一臺立足當下的“紅色經典”。

不僅如此，作品還大膽啓用年輕演員，整個演員團隊的平均年齡不到二十五歲。導演羅蘭表示：“他們與參加中共一大的歷史人物在年齡上是吻合的；他們每個人都充滿了年輕人應該有的朝氣蓬勃和青春熱血。青春纔有的直率和年輕人的單純，是一百年前的年輕人和現在的年輕人所共通的特性。”力圖讓與劇中人物年齡相仿的演員們來展現歷史故事的真實面貌，在學習黨史、翻閱大量歷史資料、影像資料之外，演員們還接受了數週的形體訓練和臺詞訓練。外在的訓練幫助演員們對身體有更好的掌控力，內在的學習則幫助演員們去了解人物背景、熟悉事件始末，與人物進行隔空對話，站在過去的角度看待歷史事件，有了“國家興亡、匹夫有責”的使命感，劇中飾演李大釗的演員說：“我永遠無法成爲那麼偉大的人，但很幸運能以這種方式與這位偉人產生交集，當他的行動和語言通過我的身體傳達出來，我才明白他們爲之奮鬥的理想才能叫做理想。”