大戲看北京11月25日-12月1日文藝資訊丨唱響對黨深情
精選劇目
01
舞劇《唱支山歌給黨聽》
北京舞蹈學院
時間：11月29日-12月1日
地點：天橋劇場
看點
舞劇《唱支山歌給黨聽》是一部在和平解放西藏、廢除農奴制以及建設發展西藏的歷史背景下，以“阿媽和她的孩子們”這兩代人截然不同的命運爲線索而創作的現實題材舞劇。這個家庭代表千千萬萬的藏族人民，濃縮了那個時代最多的苦難，見證了他們從苦難走向幸福的艱辛歷程，併成爲自己命運主人的這份深切訴說，更表達了對中華大家庭身後的這位“母親”的感恩之情。
“唱支山歌給黨聽，我把黨來比母親。”這首在中國大地上傳唱了幾十年的歌曲家喻戶曉。從1963年起，由朱踐耳譜曲的歌曲《唱支山歌給黨聽》在學雷鋒動員大會上由上海歌劇院著名歌劇表演藝術家任桂珍領銜主唱，隨後即引起全國轟動，迅速成爲傳唱最廣的歌曲之一。至今的70年間，歌曲《唱支山歌給黨聽》在降央卓瑪、才旦卓瑪、毛阿敏、韓紅等，一代又一代的歌唱家的演繹之下成就了“經典永流傳”的歌曲。
70多年後，舞劇《唱支山歌給黨聽》與觀衆見面，完成這一主題從聽覺到視覺的昇華，以舞演劇，以舞演情，打造一場視覺盛宴。
02
話劇《華沙旋律》
北京人民藝術劇院
時間：11月25/27日-12月1日
地點：北京人藝實驗劇場
看點
本劇編劇列奧尼德·佐林（1924-2020）一生中創作了40餘部話劇作品，《華沙旋律》創作於1966年，是其演出頻率最高、最受歡迎的代表作之一，該劇被翻譯成17種文字在世界各國上演，直至今日，俄羅斯有638家劇院都在定期上演這部作品。
佐林在《華沙旋律》中融入了自己的親身經歷，這樣的作品也無疑讓全劇更具備了人類所共通的情感力量。
十年的時間，書寫一次“錯過”與“遺憾”，劇場聆聽肖邦，讓“旋律”流淌成爲“心曲”，時隔半個餘世紀，一部俄羅斯當代劇作將在北京人藝實驗劇場上演，《華沙旋律》，期待您的側耳傾聽。
03
話劇《肖申克的救贖》中文版
北京龍馬社文化傳播有限公司、上海華人夢想文化發展有限公司、上海錦輝藝術傳播股份有限公司
時間：11月29日-12月1日
地點：二七劇場
看點
張國立導演《肖申克的救贖》中文版話劇
11月29日-12月1日將在北京二七劇場
完成2024年最後一站演出
知名外籍藝術家大山老師
攜11位“中國通老外”
聯手打造
40年經典IP
再次見證永不磨滅的“希望”
在原著小說中，瑞德作爲故事的敘述者，引領讀者深入探索故事的脈絡。《肖申克的救贖》中文版中，瑞德依然擔任着這一重要角色，他不僅是故事的講述者，更是引領觀衆走進這一世界的嚮導，讓我們從瑞德的視角親身經歷故事的起伏跌宕。
張國立導演精準地捕捉到了瑞德與安迪之間建立起的信任與友誼這條核心線索，通過精心的場景設計和兩位主演的出色表演，將兩人在絕境中逐漸滋生並愈發堅固的友誼，生動地呈現在觀衆面前。
04
話劇《戲悟》
北京風雷京劇團
時間：11月30日-12月1日
地點：北京天橋藝術中心
看點
京話劇《戲悟》是北京風雷京劇團自“梨園三部曲”系列後，打造的又一轉型力作。團長鬆巖、鬆天碩父子，滿懷着對英雄的憧憬和致敬，創排了一出緝毒題材懸疑京話劇《戲悟》。以青年視角詮釋京劇+思維，將京劇和話劇元素跨界融合，創作視線轉移到舞臺上較少展現的公安緝毒領域，融合京劇中“臉譜、戲臺”等視覺化元素，一段戲臺內外與衆不同的“狂飆”故事。
導演鬆天碩以其獨特的藝術視角和深厚的導演功底，爲該劇注入了豐富的內涵與深刻的思考，首輪演出完成後，觀衆好評不斷，豆瓣評分達8.2。
梨園世家出身的鬆天碩，在網絡綜藝《一年一度喜劇大賽2》中，以《虎父無犬子》《大考結束的那一天》等作品的精彩呈現，讓觀衆看到了“戲韻”之外，屬於鬆天碩更寬廣的創作可能。更有好人緣加持的他，在這輪演出中，召集“二喜”中的老師好團隊夥伴——劉暘教主和宇文秋實，以及青年實力演員孫書悅、張呈共同加盟，演技碰撞更令人期待萬分。
05
話劇《事實的有效期》
上海話劇藝術中心
時間：11月29日-12月1日
地點：北京天橋藝術中心
看點
一個16歲男孩自殺了。
關於他的報道將被如何呈現在世人面前？
新聞領域中，三個職業、立場不同的人，
展開了一場激辯，你心中的天平是否會搖擺？
作家約翰爲這起自殺新聞事件寫了一篇文采斐然的文章，雜誌社編輯艾米麗派吉姆對約翰的這篇文章進行事實覈查。吉姆發現文章中存在多處與事實不符的信息，但約翰拒絕對文章做任何修改。在美國諸多媒體以非虛構爲主寫敘事報道的背景下，事實覈查員吉姆強調“事實”的重要性，作家約翰則強調自己的文章是非虛構的“觀察文章”，雜誌社編輯艾米麗憑自己的職業操守對文章也有自己個人的認知和判斷，三個角色站在各自立場展開了一場激烈的爭論，最終他們將決定這篇關於青少年自殺的文章能否被髮表。
2018年，百老匯版話劇《事實的有效期》上演，引發熱議。全劇僅三個角色，故事並不複雜，節奏緊湊。美國媒體《視相》評論：“每當作者與事實覈查員就事實陳述的真實性與文學性進行激烈辯論，我都會不自覺地認真聆聽……他們之間嚴肅卻不乏幽默的倫理層面的爭議極富社會討論價值……本劇從某種意義上超越了喜劇應具備的討論核心，更實現了真正的關注社會。”
06
喜剪吹沉浸劇場《瘋狂理髮店》
開心麻花
時間：11月26-27/29-30日
地點：開心麻花瘋狂理髮店
看點
演員的一舉一動，
都有可能是“殺人動機”和“作案細節”。
致命兇器、一串數字、一張紙條……
只要觀衆敢提出質疑，偵探就追問演員到底！
在這場戲中，
你需要化身正義路人或者圍觀羣衆。
如果你表現得夠熱情或者嘴皮子夠溜，
就能在暗中被贈予特殊任務。
如果你發現演員在說謊，那就指證TA，
演員想狡辯，那就戳穿TA！
劇情發展的掌控權在觀衆手裡，
演員們根據現場觀衆的反應，即興表演。
N種開放式結局，
每一場觀衆都有可能刷到完全不同的表演和結局！
07
芭蕾舞劇《天鵝湖》
古巴國家芭蕾舞團
時間：11月25-26日
地點：北京藝術中心
看點
柴科夫斯基古典芭蕾名劇《天鵝湖》自1895年誕生以來久演不衰，猶如一顆璀璨的明珠，在世界芭蕾舞壇的浩瀚星空中閃耀着永恆的光芒。劇中纏綿悱惻的白天鵝雙人舞、霸氣十足的黑天鵝揮鞭轉、歡快輕盈的四小天鵝、浪漫飄逸的天鵝羣舞等經典段落征服了無數觀衆。
在世界芭蕾的“江湖”中，古巴芭蕾可謂自成一派。古巴芭蕾植根於俄羅斯古典芭蕾，完整保留並發展了世界古典芭蕾的精華，在傳統與現代需求中達到完美平衡，並融入了古巴民間舞蹈的元素。
無論是輕盈優美的白天鵝，還是邪惡神秘的黑天鵝，舞者們將以高超的炫技、強烈的戲劇表現力，讓觀衆們彷彿置身於故事之中，與角色們一同經歷愛情的考驗與命運的波折。
08
舞劇《平潭映象》
雲南楊麗萍文化傳播股份有限公司
時間：11月29-30日
地點：世紀劇院
看點
《平潭映象》是著名舞蹈藝術家楊麗萍總導演的第八部大型舞臺劇作品和首部以傳統民俗文化與海洋文化爲主題的舞臺劇，也是繼《雲南映象》《黃山映象》之後“映象”系列的第三部作品，是被譽爲“孔雀公主”的楊麗萍的一項創新突破與大膽嘗試。
在實現題材上自我超越的同時，楊麗萍也保持並展現出了一貫高水準的舞蹈藝術和高追求的舞臺效果，深度融合海絲文化、臺海文化以及平潭地方文化，打造出了一部具有國際化視野和高度藝術水準的臺海文化鉅作。
《平潭映象》主要取材於海洋文化的閩臺地域，融匯福建平潭島的自然元素與人文積澱，以獨特的海島景象爲基底，通過奇幻神話的故事線貫穿古今七千多年的歷史文化脈絡，展現了海洋文化、海絲文化、海防文化、史前文化殼丘頭遺址的文化元素與南島語族圖騰文化，以及藤牌操、媽祖信仰、城隍文化等極富地域性特色的傳統民俗文化，與遊神、舞龍舞獅、變臉、儺戲等具有歷史積澱和民族特色的非物質文化遺產與傳統文化精粹。同時也呈現出楊麗萍一貫“民族風”的藝術追求，立足於傳統文化和中華民族交織的東方神韻，採用現代化的審美視角向世界重新詮釋東方的精神表達，借用舞蹈之美講述民族文化精髓、呈現東方文脈美感。
09
歌劇《蝙蝠》
國家大劇院
時間：11月27日-12月1日
地點：國家大劇院
看點
如同寓意吉祥的京劇《龍鳳呈祥》在中國新春佳節會成爲高頻率上演的節慶大戲，在古典音樂世界中也有一些劇作、音樂作品會成爲新年檔期備受歡迎的“賀歲”佳作，例如恢弘磅礴的貝多芬《D小調第九號交響曲“合唱”》，或是柴科夫斯基筆下洋溢着夢幻童話氛圍的芭蕾舞劇《胡桃夾子》。而在有着“音樂之都”美譽的奧地利維也納，每到新年時刻，除了聞名全球的維也納新年音樂會之外還會有一部輕歌劇在維也納國立歌劇院如期上演，它就是小約翰·施特勞斯的《蝙蝠》。
輕歌劇《蝙蝠》常年固定在維也納國立歌劇院新年檔上演
在《蝙蝠》的音樂上，小約翰·施特勞斯充分發揮了音樂幽默、反諷的喜劇手法，情緒歡快熱烈，大膽創新地吸納當時流行的舞曲體裁，將風靡歐洲的維也納圓舞曲自然融入創作之中。
該劇序曲彙集了劇中多段動聽旋律的集萃，伴隨着在維也納新年音樂會上的高頻率亮相而廣爲流傳；劇中女高音扮演的女僕角色阿黛萊驚豔炫技的《笑之歌》也是風靡全球的花腔唱段，“查爾達什舞曲”以及衆多重唱、合唱、舞蹈音樂都精彩紛呈。整部劇作通過故事與音樂的完美熨帖實現了典雅與詼諧並存、古典與流行交織的藝術效果，一經問世就獲得巨大成功，更因其皆大歡喜的喜劇底色成爲德奧地區衆多歌劇院的“賀歲劇目”。
10
《葉派摺子戲專場》
國家京劇院
時間：11月30日
地點：梅蘭芳大劇院
看點
《八大錘》——“車輪戰”
岳飛與金兵會戰於朱仙鎮，兀朮不敵，調其義子陸文龍來助戰，連敗宋軍中使用雙錘之嚴正芳、何元慶、岳雲、狄雷等。
《白蛇傳》——“觀潮”
白娘子醉後顯露蛇形，嚇死許仙。白娘子醒後驚痛不止，捨生忘死去仙山盜回仙草，救活許仙。不料許仙病後初愈，又被法海誘上金山寺……
《呂布與貂蟬》——“小宴”
東漢末年，呂布輔佐董卓專權。司徒王允與歌姬貂蟬定下“連環計”，以美色離間呂、董。王允邀呂布赴宴，呂見貂蟬果然被迷，在席前誇耀戰功，討貂蟬歡心。
《赤壁之戰》——“壯別”
孫權、劉備在曹操強敵進逼關頭，結盟抗戰，揚水戰之長。周瑜、黃蓋定“苦肉計”黃蓋以三世老臣之忠心，請纓詐降曹操。周瑜深夜前來爲黃蓋踐行……
《紅鬃烈馬》——“平貴別窯”
薛平貴婚後，因降服紅鬃烈馬，受封爲後軍督府；王允參奏，降爲先行，使隸於次婿魏虎麾下，且遣其遠征西涼。薛平貴歸家，忍痛與王寶釧分別。
《周仁獻嫂》——“打周仁”
明，嚴嵩當權，陷害朝臣杜憲。杜子文學之友鳳承東，又進讒言，嵩命校尉逮捕杜文學，發配邊疆。杜文學乃託妻於義弟周仁。嚴府總管嚴年垂涎杜妻貌美，計召周仁入府，強予官職，迫周仁獻出杜妻。周仁之妻毅然喬充杜妻前往，謀刺嚴年未果，自刎而死。
杜文學在發配路上，遇王四公得妻死信，誤以爲周仁見利賣友，飲恨而行。逢海瑞，攜帶從軍，徵張武烈有功，襲父職，重申此案。押周仁至，不容分辨，力加棍責。王四公攜杜妻趕至，說明真情，杜文學大悔，方知周仁夫妻捨生取義，以保自己一家團圓。遂斬嚴年、鳳承東，報仇雪恨。
《羅成》——“羅成叫關”
唐初，齊王李元吉爭奪王位，將秦王李世民誣陷入獄。李元吉爲翦除李世民的心腹，借征討蘇定方之機，薦羅成爲先鋒。羅成得勝歸來。李元吉爲加害於羅成，逼令羅成再戰。羅忍飢苦戰後返城，李元吉緊閉城門不準進關。羅成無奈，咬破手指作血書，囑城上守關義子羅春轉奏朝廷，復隻身力戰敵兵，終因馬陷淤泥河，被亂箭射死。
11
京劇《六月雪》
北京京劇院
時間：11月29日
地點：吉祥大戲院
看點
竇天章赴考，以女竇娥嫁於同邑蔡昌宗，蔡赴考，傭婦張氏之子驢兒隨往，驢兒圖謀竇娥，中途推昌宗入水，佯稱昌宗已死。蔡母驚痛成病，思食羊肚湯，驢兒置毒欲害死之，誤被驢兒母吞食，驢兒借屍行詐，擬強佔竇娥。至縣衙，縣官用嚴刑逼問蔡母，竇娥不忍，挺身自承，被判斬刑。六月忽天降大雪，竇娥含冤而死。
12
崑曲《竇娥冤·斬娥》《單刀會》
北方崑曲劇院
時間：11月25日
地點：國圖藝術中心
看點
《竇娥冤·斬娥》演出介紹
竇娥爲救婆婆性命，被迫屈招，身陷囹圄。六月初三，竇娥血灑斬臺，臨刑前她對天發誓，若竇娥蒙冤，天降三尺瑞雪掩其清白之軀，頓時大雪覆蓋了法場。
《單刀會》演出介紹
元代關漢卿所作雜劇《關大王單刀會》中的第四折。三國時，東吳水軍都督魯肅請關羽過江赴宴，想趁機擒關羽爲人質，要挾劉備歸還荊州。關羽攜周倉單刀赴會，一路暢觀江景，回憶赤壁鏖兵，感慨萬千。席間，關羽與魯肅力爭荊州之主權，寸步不讓，後佯裝酒醉，脅迫魯肅送至江邊，使東吳兵將無法下手，遂平安登舟返回。
13
北京曲劇《我這一輩子》
北京市曲劇團
時間：12月1日
地點：天通苑文化藝術中心
看點
該劇改編自老舍先生的同名中篇小說，講述了主人公“我”這一輩子辛勞困苦、悲慘淒涼的人生經歷。劇中，通過北京曲劇的形式，將老北京的風土人情、社會變遷以及人性的善惡美醜展現得栩栩如生。北京曲劇特有的說唱藝術手段和極富北京地方色彩的唱腔，更是爲該劇增添了一份獨特韻味。
本劇借用戲曲舞臺上的假定性，將人物的心靈世界剖白於衆。“紙人”元素是曲劇《我這一輩子》中最讓觀衆印象深刻的創新。
在劇中“我”裱糊的一組“紙人”，以類似古希臘戲劇中“歌隊”的形式貫穿全劇。芸芸衆生幻化爲“紙人”，穿梭周旋於“我”的身側，時而扮演劇中人，時而是評述者，唱出由“我”而張揚起的意識流。
14
滬劇《金繡娘》
上海新東苑滬劇團
時間：11月28日
地點：梅蘭芳大劇院
看點
一九四九年春，隨着遼瀋、淮海、平津三大戰役的結束，即將打響的渡江戰役成爲了解放戰爭尾聲中至關重要的一仗，也是國共兩黨最後的較量！
爲了精準打擊敵人的江防軍事目標，渡江指揮部派參謀樑超潛入江南，聯繫地下黨獲取敵江防情報，誰知登岸後被敵人發現並腿部受傷，千鈞一髮之際我黨交通員金繡娘用障眼法掩護樑超逃過了敵人的搜捕。在金繡孃家養傷期間，樑超意外發現小水牛竟然是周政委的孩子，並引出一段當年金繡娘爲救烈士的遺孤，犧牲親生子的悲壯故事。當地的頑保長黃祿清和老婆老闆鴨看出破綻，屢次三番上門追查，金繡娘用機智和膽識粉碎了敵人的陰謀，並在地下黨的努力下非但獲取了情報，還設計讓樑超假扮敵總管先生，巧妙地用敵人的船將樑超安全送回江北，爲渡江戰役的勝利作出了貢獻。
15
“貝多芬與德沃夏克的交響對話”中央歌劇院交響樂團音樂會
時間：11月30日
地點：國家大劇院
看點
11月30日，中央歌劇院交響樂團將在中央歌劇院音樂總監、首席指揮楊洋的執棒下，聯袂中央歌劇院院長、藝術總監、小提琴演奏家劉雲志在國家大劇院奏響“貝多芬與德沃夏克的交響對話”，奉獻德國作曲家貝多芬與捷克作曲家德沃夏克的三部經典音樂作品。
《D大調小提琴協奏曲》是貝多芬在小提琴協奏曲體裁中的唯一創作，這部完成於1806年的作品呈現出貝多芬藝術成熟階段的卓越品質，氣勢恢宏、端莊優雅，是歷代小提琴演奏家所鍾情的保留曲目；爲了向自己的“伯樂”勃拉姆斯備受歡迎的《匈牙利舞曲》致敬，德沃夏克在出版商的建議下創作了兩卷、十六首《斯拉夫舞曲》，並將其從最初的鋼琴四手聯彈版本改寫爲管絃樂作品，本場音樂會將會演繹的《E小調斯拉夫舞曲》出自第二卷的第二首，而1893年在美國紐約首演的《E小調第九號交響曲“自新世界”》更是德沃夏克最爲人熟知的創作，每一次奏響都會給觀衆留下美好的回憶與無盡的感動。
16
不完全莫扎特—鋼琴大師巴里·道格拉斯和愛爾蘭樂團·25週年慶典音樂會
時間：11月28日
地點：中山公園音樂堂
看點
由鋼琴大師巴里·道格拉斯擔任藝術總監，攜手愛爾蘭樂團，共同呈現精彩絕倫的演奏。曲目涵蓋莫扎特的G大調小夜曲K.525和降E大調第14鋼琴協奏曲 K.449，同時也有約翰·肯色拉和柴科夫斯基的絃樂小夜曲，展現古典與現代的完美融合。
巴里·道格拉斯
這場音樂會不僅是音樂的盛會，更是愛爾蘭樂團成立25週年的慶典，意義非凡。1999年，巴里·道格拉斯建立了愛爾蘭樂團，並擔任音樂總監。25年的時間裡，他們已經在23個國家舉辦了400餘場音樂會。法蘭克福交響樂團、慕尼黑交響樂團、皇家愛樂樂團、樸恩茅斯交響樂團、英國廣播交響樂團、英國廣播公司威爾士國家交響樂團等先後與他合作。
17
兒童劇《高原上的黑眼睛》
北京演藝集團、北京兒童藝術劇院
時間：11月29-30日
地點：南鑼劇場
看點
北京演藝集團2024年重點劇目，北京兒藝首部藏風原創兒童劇。該劇以當代青海玉樹隆寶灘黑頸鶴自然保護區爲故事背景，融合兒童劇、音樂、歌舞、木偶等藝術表現形式，講述了北京男孩夏天與玉樹少年扎西等小夥伴從相遇相識到相伴相惜，最終結下深情厚誼的動人故事。
有一種聲音，能穿越千米高原的稀薄空氣，直擊人心。該劇特邀玉樹民歌非遺傳承人藏族女歌手白瑪永西及藏族男歌手永丁然傑與北京兒藝演員聯袂出演。他們將用一聲聲劃破天際的長調，讓觀衆親耳感受接天連地、貫通古今的聲音——掀翻屋頂就在一瞬間。
該劇由曾獲“五個一”工程獎、文華獎、金獅獎等國家級大獎的國家一級導演——北京兒藝導演王炳燃攜業內資深主創及北京兒藝專業演員共同創作，將通過熱烈的歌舞、詩意的舞美、精美的服裝等豐富的視聽覺手段展現三江玉樹的生態之美、人文之美與和諧之美。
18
兒童劇《永遠永遠愛你》
北京兒童藝術劇院
時間：11月29日-12月1日
地點：中國木偶劇院
看點
音樂劇《永遠永遠愛你》以大型實景恐龍爲主題，將觀衆帶入遙遠的白堊紀時代。舞臺上，栩栩如生的恐龍造型、逼真的場景佈置，讓孩子們彷彿置身於恐龍的世界中。他們可以親眼看到霸王龍、慈母龍等各種恐龍的生活場景，感受恐龍的威嚴和美麗。這種大型實景的舞臺效果，不僅能夠吸引孩子們的注意力，還能讓他們更好地瞭解恐龍的知識，增長見識。
該劇改編自日本著名繪本大師宮西達也的同名作品。他以稚拙粗糲的畫風和深刻動人的故事收穫了海內外大批粉絲，其作品常年高居繪本排行榜前列。《永遠永遠愛你》作爲他的經典之作，講述了一個關於母愛的動人故事。媽媽給予我們生命，養育我們長大，讓我們學會飛行。雖然分離好像是命運的必然，但是，愛永遠都是聯繫我們的紐帶。
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大型活動
01
狀況外 竇靖童演唱會
時間：11月30日
地點：國家奧林匹克體育中心
看點
竇靖童，中國內地女歌手、演員。2012年，推出個人首支原創單曲《With You》，正式出道。2016年獲得年度樂壇新勢力女歌手、QQ音樂年度熱搜歌手兩個獎項。2019年，解鎖演員身份，憑藉出演的個人首部電影《第十一回》獲得第9屆北京國際電影節天壇獎最佳女配角獎。2023年，發行個人首張普通話專輯《春遊》……
出道8年，她出了5張原創專輯，每一張都記錄了她不同時期的探索。每首歌都是她成長和靈感的見證。多年來，她不是靠炒作或者花招，完全是靠自己的才華和魅力吸引了大批歌迷。如今，“狀況外”主題巡演將呈現她出道至今每個階段的代表作品，同時也會帶來一些令人驚喜的特別演出。
02
The“Live with Jessie J”Tour（共赴現場Jessie J 演唱會）
時間：12月1日
地點：華熙LIVE·五棵松
看點
作爲英國流行樂壇最具代表性的女歌手之一，Jessie J以其幾近完美的唱功和霸氣自信的颱風著稱，在流行樂、R&B、Hip-pop和電子樂之間自如轉換，展現出無與倫比的音樂才華。出道至今，Jessie J以極具個人特色的舞臺表演風格和勇於展現的創作態度表達自我，在世界範圍收穫業界的認可和歌迷的喜愛。她的首支原創單曲《Do It Like A Dude》一發布即提名BBC（英國廣播公司）年度新聲，首張專輯《Who You Are》一經發行就收穫成功，入圍全英音樂獎最佳女藝人、最具突破藝人以及最佳單曲三項大獎，並憑藉該專輯主打歌曲《Price Tag》紅遍全球。
值得一提的是，Jessie J與中國結緣已久。在《歌手2018》中，Jessie J初登舞臺就以《Domino》等歌曲拿下三連冠，展現出強大的歌唱實力和極具感染力的舞臺，她不僅最終創造紀錄，成爲首位外籍歌王，更以爆發力十足的嗓音和親切灑脫的性格征服了中國觀衆。
“共赴現場 Jessie J演唱會”即將開啓，讓我們滿懷期待，共赴這場表演，體驗久違的音樂感動，擁抱魅力英倫之聲！
03
Alan Walker（艾倫·沃克）2024《行者世界》
時間：11月27日
地點：華熙LIVE·五棵松
看點
艾倫·沃克，生於1997年8月24日，挪威DJ、音樂製作人。出道即巔峰，18歲時他以電子舞曲單曲《Faded》走紅，並創作了多首全球膾炙人口的熱歌，包括《Force》《Sing Me ToSleep》《Alone》《All Falls Down》《Darkside》等。
2023年Alan Walker啓航中國6城體育館巡演，觀衆熱情空前絕後。2024年電音教主再次迴歸，此次帶來升級版舞臺陣容及視聽體驗。更精彩的舞臺設計、更震撼的視覺效果、更強大的技術支持、更驚喜的嘉賓呈現!你準備好迎接這場年度音樂盛事了嗎？
藝術展覽
01
呂克·圖伊曼斯：過去
地點：UCCA·尤倫斯當代藝術中心
時間：2024年11月16日-2025年2月16日
看點
2024年11月16日至2025年2月16日，UCCA尤倫斯當代藝術中心呈現“呂克·圖伊曼斯：過去”。這是國際著名比利時藝術家呂克·圖伊曼斯（1958年出生，現生活工作於比利時安特衛普）在中國舉辦的首個大型個展，亦是其迄今爲止最爲重要的回顧展之一。
“呂克·圖伊曼斯：過去”展覽現場，UCCA尤倫斯當代藝術中心，2024。攝影：孫詩
本次展覽由UCCA策展顧問彼得·逸利與呂克·圖伊曼斯共同策劃，展出涵蓋藝術家職業生涯各階段，自1975年至2023年創作的近90件作品，其中包括藝術家最具代表性的作品以及此前鮮少展出的創作。
“呂克·圖伊曼斯：過去”展覽現場，UCCA尤倫斯當代藝術中心，2024。攝影：孫詩
作爲當今最重要的畫家之一，呂克·圖伊曼斯以冷靜剋制的色調和對既有圖像意味深長的運用而著稱，作品題材涵蓋從日常普通物品到具有重大歷史影響的人物與事件。他通常在一天之內完成整幅作品，觀者很容易被他精心構思的畫面所吸引，卻難以解讀其背後的寓意與目的。圖伊曼斯以給人以褪色感、近乎攝影的獨特繪畫風格吸引了世界的關注，並對後續的藝術家產生了廣泛影響，包括自20世紀90年代首次接觸到其作品的衆多中國藝術家。
呂克·圖伊曼斯，《內陸》，2018，布面油彩，226 × 162 cm。私人收藏。圖片由藝術家及卓納畫廊提供，攝影：呂克·圖伊曼斯工作室
作爲文化遺產與交流的熱切探索者，東西方傳統的交融始終是圖伊曼斯關注的主題。此次展覽特別展現了藝術家與中國的緊密聯繫，多年來他一直在持續關注中國。圖伊曼斯曾爲中國策劃過兩個展覽：2007年於北京故宮博物院舉辦的“中國·比利時繪畫500年”，該展隨後巡展至比利時布魯塞爾國家美術宮；以及2009年舉辦的展覽“事物之態”，這場中比當代藝術家的羣展從布魯塞爾巡展至中國國家美術館。回首過往的經歷，圖伊曼斯感慨道：“在中國，文化的共鳴與西方完全不同，這種共鳴可以追溯至帝制時代，並與古老的血脈相連。”
02
巴西，重返大地——塞巴斯提奧·薩爾加多
地點：中央美術學院美術館
時間：11月12日—12月1日
看點
今年是中華人民共和國與巴西聯邦共和國建交50週年，巴西攝影大師賽巴斯提奧·薩爾加多展覽“巴西，重返大地”在中央美術學院美術館開展。
運送木材到馬德雷山東部村莊，靠近Hualtla de Jimenez，1980 ©塞巴斯提奧·薩爾加多
此次展覽將展出藝術家40多年來在巴西和世界各地拍攝的攝影作品，體現他對故土以及人類與自然困境的深刻洞察。此次展覽由展覽由成都當代影像館、文澤時代和巴西聯邦共和國駐華大使館聯合舉辦，中央美術學院學術支持，米爾頓·顧然和讓-呂克·蒙特羅索共同策劃，通過薩爾加多最具代表性的30餘幅作品，帶領觀衆回顧這位巴西最傑出攝影師的創作生涯，並透過他的鏡頭，看見人文與紀實攝影所蘊含的人道精神。
危地馬拉城的郊區，1978 ©塞巴斯提奧·薩爾加多
塞巴斯提奧·薩爾加多在1944年出生於巴西，如今他已成爲現當代人文與紀實攝影的重要代表人物。四十多年來，他遊歷世界，將人類的困境置於創作的核心，關注當代社會的巨大變遷，聚焦因衝突與貧困而受苦的弱勢羣體。
塞埃拉州，巴西東北部 ©塞巴斯提奧·薩爾加多
憑藉着巴西人的敏銳感知，薩爾加多深入觀察環境與生態上的悲劇性滑坡，揭示了它們對這個世界的深刻影響。他得益於自身的經濟學背景，對各種情境進行嚴謹的分析，更以詩意且充滿造型美感的影像來表達。
期待“巴西，重返大地”能爲觀衆呈現當代攝影的傑出之作。
03
瑞士經典設計展：跨越400年的傳承與創新
地點：今日美術館
時間：2024年11月9日-2025年1月12日
看點
瑞士位於歐洲心臟地帶，國家雖小，但對全球創新和設計產生了深遠的影響。
2025年是中國瑞士建交75週年，爲慶祝這一重要時刻，今日美術館聯合瑞士駐華大使館特別推出“瑞士經典設計展”，這是國內有史以來最完整的瑞士設計原件展覽，策展人爲言照壁。
潘頓椅
此次展覽劃分了6大章節，旨在向大衆介紹瑞士經典建築設計、產品設計與平面設計，生動展現了瑞士工藝和設計的演變過程。
雀巢咖啡膠囊
瑞士的設計傳統植根於國家自身的文化多樣性和持續的創新力。無論是日常物品，還是對全球影響深遠的發明，參觀者均可在此次展覽上盡情探索瑞士設計所呈現的精湛技藝、創造力和功能性。
“The Grisons”海報，1924
編輯 吳龍珍