倫敦時裝週40週年：潮流依舊，未來已來
在四大時裝週中，最年輕的倫敦時裝週迎來了40週年。
數年來，英國一直走在時尚文化的前沿，以前衛的風格，反叛的精神，向傳統時尚發出挑戰，而倫敦時裝週以包容，多元的開放態度，孕育出了不拘一格的品牌，Vivienne Westwood、John Galliano 和 Alexander McQueen 等設計師及其品牌，都在倫敦時裝週上聲名大噪，持續地影響着時尚風向。
剛剛落下帷幕的2025春夏倫敦時裝週，同樣如此，看點不斷，好玩有趣，也有感動和浪漫
JW Anderson
JW ANDERSON延續趣味的設計理念，超誇張的廓形，跳出常規的材質，再以建築比例般的裁剪，表達了品牌具有標識性的審美理念。
作爲本季主角的羊絨，羊毛針織品，反其道而行用十分挺闊的形態，還有圓擺裙（Circle Skirt ）的設計，呈現出新奇又有趣的外觀，讓人感受到時裝的雅與趣。
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BURBERRY
Burberry 2025春夏秀場是Daniel Lee入主品牌的第4個系列，特邀請英國當代藝術家前輩Gary Hume打造了清爽的秀場背景。
而服裝則用大量的灰藍、橄欖綠等帶着水彩色調的淡雅色，表達從容雅緻的英倫風情。
不過春夏該有的輕盈質感，顯而易見，真絲府綢、亞麻等輕盈的材質出現在風衣襯衫，裙子上整個系列散發着戶外風的氣息，兼具防雨防風的性能。十分優雅的Urbancore，正是源自BURBERRY深刻的品牌基因。
以打造爆款包袋爲拿手戲的Daniel Lee，仍然被寄予了期望，這一季配合戶外風格的水彩色彎月包，呈現出柔軟，輕盈，耐磨的特質，是否能爲BURBBERY帶來新的轉機？
Simone Rocha
Simone Rocha迴歸倫敦時裝週，以它的方式，將浪漫繼續具象表達。
這一季從芭蕾和花卉中汲取靈感，一曲浪漫之舞在秀場翩翩起舞。不變的紗衣，以各式各樣的芭蕾風格單品形式出現在下襬、包袋、衣袖之上。擅長跨越性別規範的設計，在本季與黑暗美學融爲一體，宛如芭蕾舞曲中引人注目的黑天鵝。
與芭蕾舞和花朵綁定深刻的粉色，芭蕾舞鞋等元素與單品絡繹不乏，緊扣芭蕾的主題。
總而言之，Simone Rocha既保留了華麗浪漫的經典設計，但也在用比較平實的設計去平衡，以此探索Simone Rocha更多的可能性。
Yuhan Wang
以蕾絲爲標誌性設計的東方設計師品牌，探討蕾絲更多的表現形式。
從小面積的運動滾邊設計，再到一整件運動風的夾克或T恤，蕾絲的性感與嫵媚與力量感的運動裝結合，並無違和感，十分大膽。
這種帶有力量感的女性化單品搭配與設計，也會是一股繼續流行的強勁潮流。
Erdem
Erdem的2025春夏系列靈感源自Radclyffe Hall的小說《孤獨之井》。
利落剪裁的西裝外套和一系列華麗精緻的連衣裙有着極濃烈的復古感，水生感的綠色調是這一季的主題色。
整體呈現出柔和的中性色調，與雪紡、歐根紗與緞面的結合，讓性別界限變得模糊且流動。花卉元素以鑲鑽、刺繡、肌理等形式綻放於裙襬之上，帶來油畫般的視覺體驗，簡單又又華麗感，如同夢境般浪漫華美，卻是真實可觸的。
Buerlangma
Buerlangma的設計一直以來都有一種與生俱來的怪誕感覺，在倫敦時裝週40週年重新回來，是個再合適不過的一份“禮物”。
Buerlangma的設計師袁奇奇覺得這裡“很適合做一個起點，我在倫敦朋友比較多，做東西很有安全感。”並且補充“我們結合了中國滿族的傳統服飾元素，創作了一系列面具。”
創新的廓形結構與經典提花面料碰撞出的超現實火花，大量的螺絲釘元素，一種怪誕的，浪漫的，詭譎的變化的設計，是倫敦時裝週的註解，也是Buerlangma對自然和人文主題的討論。
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“如果你厭倦了倫敦，也就厭倦了生活。”
永遠年輕的倫敦時裝週，如同一個人生命中最爲蓬勃，富有創造力和想象力的年紀。這也是時尚最不可或缺的品性。
秀幕拉下，關於倫敦時裝的大膽和創新已經結束，但生活永遠需要向前的能力和動力。
此刻的我們，正期待着下一站米蘭時裝週，又會有什麼樣的故事呢？
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編輯｜ Summer