《披荊斬棘4》舞臺輸贏根本不重要,因爲淘汰早就安排好了

文/葉秋臣

既然三公還沒播,那咱們就補上《披荊斬棘4》的二公內容。

娛評系列老規矩,文字風格隨意些。

過去,我會把彩排和團建等過渡期的安排也單獨寫一篇,但這次發現沒什麼太多的點,就和公演捏一起了。

所以本次評價的是第三期&第四期。

二公的組隊方式延續了階梯式選人法,能夠避免出現人氣彙總極弱的組,節目不會因此缺少看頭。

如此一來,結果稍微會有些懸念,不至於讓觀衆覺得無聊。

這是《披荊斬棘3》一公的《麻雀》組(馬曉龍、藍正龍、鄭嘉穎、許紹洋)給予的啓發。

過渡期主要就是看看哥哥們私下的爲人處世,大家都中規中矩,只有石凱與其他人不同。

我也不知道爲啥他能做到一邊放狠話,一邊又秒認慫的。

通過這檔節目,韋禮安很拉好感。

過去除了《女孩》這首歌之外,說實話腦袋裡關於這個男藝人並沒有很熟悉的其他信息。

參加《披荊斬棘4》後,發現他是個謹慎小心的人,幹活兒時有條不紊,而且分寸拿捏得也不錯。

李佳琦出了上次的爭議事件後,口碑就一落千丈了,在評論區看到很多人嘲諷他。

若能強行把那段令人反感的回憶剜掉,從頭腦來看確實是個聰明人,充當了團隊的軍師角色。

一直有人問他怎麼還不淘汰,就算是考慮到解釋規則這個職能,也不會讓他太早離開吧。

當然,李佳琦最重要的作用,還是增加節目的討論度。

但李佳琦關於選擇攻擂隊伍的策略是錯誤的,因爲不是四組都演完才投,而是一組演完直接就投,所以感受是即時的,不必滯後。

模仿秀很逗,笑了好幾次。

不過在搞笑的同時,我也發現了一個偏嚴肅的觀點,就是爲什麼跨界這件事很難成功。

除了術業有專攻這個比較概括性的結論之外,還有一個細節可以參考着去理解。

節奏。

不同領域的人在節奏把控上是完全不同的,演員和歌手交叉尤其明顯。

參加X-Men秀的人選,更有評委針對性了。

這與以往的操作有所不同,並非團隊推選出一個直接去參賽,而是大夥兒都必須練,通過考覈來定人。

就是由於這個原因,所以一公的《Why Why Why》才能哥哥弟弟大合跳吧。

本次增設了一個關鍵環節,即雙方陣營通過點將的方式分別交換三位哥哥和弟弟到對方的團隊裡。

這個操作其實是個很尷尬的BUG,因爲若是太賣力去贏得了比賽,反而會被視爲某種奇妙的“背叛”。

而且在X-Men的選擇上,大家也會避免從對方陣營“調劑”過來的新成員。

然後,葉秋臣將在回憶裡挑揀些二公舞臺上印象深刻的點,簡單展開說說。

小齊終於回來了,感覺他的主持風格最讓人舒心和舒服,芒果年輕一代裡目前還沒有能替代齊思鈞的存在。

應變能力強,臉上時常掛着溫暖的笑容,真的很贊。

究竟是誰給哥哥們安排了這個組團出場的定格動作,明明都挺清爽的藝人,硬是給搞得有點油。

後續的設計雖然美其名曰是辯論會,實際就是傳統的放狠話環節,沒啥驚喜的。

《籠》作爲整個比賽的開場,其實拿高分並不容易,所以881票算是對得起小九那縱身一躍入水的付出了。

原本以爲是把高卿塵借來搞唱跳的,沒想到只是因爲他會潛水。

潛水證這件事應該也是節目組預先知道的,所以纔有了《籠》這個舞臺誕生的契機。

原始哥哥團隊裡,的確是極度缺少能跳的選手,所以他們交換了高卿塵、慶憐和符龍飛過來。

如果不設這個交換規則呢?

如果是高卿塵和胡夏等弟弟組的Vocal們合作這個《籠》的舞臺呢?

那結果是不是就完全不同了。

所以設計這個交換規則,就是爲了讓哥哥能夠贏下這一場,因爲弟弟們上一輪已經贏過了。

端水搞平衡,這輪也必須哥哥們贏。

林依輪這次屬於搭了順風車,開嗓並不驚豔,也沒有將觀衆代入那個情景,不如讓王錚亮唱第一句。

而且通過《披荊斬棘4》,感覺林依輪是個非常端着的人,其實並不適合參加真人秀來暴露自己。

我過往很喜歡他的美食節目,還買過品牌產品,但實話實說他參加綜藝並非明智之舉。

從個人票的逐步下滑就能看出來了,大家都很介意他的某種“划水”。

如果說高卿塵這一跳是加分項,那林依輪就是減分項,不增好感。

蔡旻佑練小提琴那段痛苦的童年回憶,相信很多人應該有共鳴吧,曾經想要逃離練琴的自己,最後通過這個樂器綻放了光彩。

付出和獲得,本身就是相輔相成的。

《籠》這個舞臺挺考驗鏡頭和剪輯的,所以錄播版觀感肯定會超過現場,有鏡頭切換的電影觀賞性。

鏡頭可以告訴你這個表演的重點該看誰,但現場不是,沒有一個聚焦點就容易齣戲(看屏幕調度的觀衆除外)。

在哥哥的舞臺上,唱演曾經只是一種歌曲的呈現形式,而非核心關鍵。

也就是說,過去關鍵的還是歌。

可是到了如今,歌曲只是給劇情打輔助的存在,《籠》這個作品就很明顯。

《逆流而上》也是把歌曲變成了武打的配樂,我現在回想這個舞臺,已經完全不記得任何的旋律,只剩下動作。

誠然,三個成員都練得很痛苦,畢竟短期內想要呈現現場對打的效果,還是相當不容易的。

如果向佐沒走,且哥哥弟弟交換了這個成員,那阿如那+向佐的組合還是可以期待下,畢竟有訓練底子擺在那。

看的時候,我一度覺得這個舞臺本身就是給向佐量身定做的,只是他因爲一公“受挫”不想繼續待了,於是便遭遇了輪空。

阿如那穿西裝演反派出場,真的有讓人頭皮發麻的感覺。

《淚橋》被稱作是《誰》的舞臺續集,舞臺續集這個說法好像就是來自《披荊斬棘3》陳楚生組。

胡夏組的歌讓人心裡很平靜,意外地喜歡這首作品。

《靈魂歌手》讓杜海濤毀了。

不僅如此,排練時候的意見也過多,明明不是專業音樂人,非要摻和專業的事兒。

他的聲音,放在合唱裡顯得非常突兀,聽起來也有點跑調。

搞笑久了,就正經不起來了。

而且最讓人難以忍受的,大概就是他還會在這個比賽裡留很長時間。

整個表演裡狀態最好的是早安,我甚至覺得這首歌他一個人唱比現在的效果更好,加上寧桓宇的聲音和鋼琴搞個二人組合也不錯。

樑博這首歌的第一句,不論什麼時間聽都能起一身雞皮疙瘩。

另外,《靈魂歌手》的改編過程解答了我長時間的疑問,就是他們加詞改調是否會徵得原創人的同意。

從這個小花絮來看,目前應該溝通得還不錯。

《表白》組氛圍融洽,效果也贊。

這次的雅終於開心了,與隊友們不再有摩擦,而是有商有量地推進舞臺細節。

雅真的有一股不讓人討厭的精明。

尤長靖是一個很好的隊長,即便偶爾有些精益求精的小糾結,但總體是比賽的舒服狀態。

這組的拉票環節也很頂。

《蘭亭序》組,我看時有個疑問,李克勤他們怎麼做到上場前無妝,然後登場前全妝的?

只能解釋爲拍攝順序的調整了。

李克勤的幕後彩排片段真的很少,即便只是採訪和普通說話的部分也很少。

我真的太喜歡秦昊的聲音了,就像一顆定心丸。

黑澤終於開口唱了歌,此前都是跳舞。

李克勤和黑澤兩人,一個是上妝一個是卸妝,代表了不同時期的心態漸變,做得很有層次,高分不意外。

拉票環節,小齊也來試了試劍花,效果不錯,不知道以後能不能來參加哥哥,哈哈哈。

現在,大家似乎都知道把投票的編號藏在組合名字裡這個小妙招了。

《負重一萬斤長大》組,徐海喬真的情緒超級滿,時刻告訴大家他是演員出身的哥哥。

韋禮安上半身的造型沒有選好,線條顯得有點腫。

弟弟們真的助力超多,不論是小九的那一跳,還是慶憐的哭,都爲舞臺增光添色了。

《Disco》舞臺上,樑龍的手部動作明顯錯了,但氛圍夠了就不必在意這些細節。

這裡還想吐槽一句,現在真沒有幾個人能讀對“氛圍”這個詞的音了,應該讀fen一聲。

連那個主持人出身的,都讀錯了。

部落表演完畢,會發現哥哥們的舞臺歌曲,傳唱度普遍比弟弟們的更高一些。

X-Men秀《國王與乞丐》是全場葉秋臣最喜歡的作品,我看了超過兩次。

黃瀟吊威亞上天,真的就像電影畫面一樣,掙脫每一根束縛。

徐海喬的眼神力量感超級強,這場太出彩了。

照慣例,900票的額度要全都留給總決賽,所以特別驚豔的也只能無限接近於900。

最後淘汰了熊梓淇和王一哲,即便不知道劇透也覺得沒什麼意外的,他倆的存在感非常低。

這兩人能夠出現在哥哥名單裡,就是爲了讓節目組有人可以淘汰,畢竟這不是一場真正的“比賽”。

李澤鋒拿了當時全場最高票的表演,還是一公就走了。

舞臺輸贏根本不重要,因爲淘汰早就安排好了。

三公演完,繼續再聊。

說句拜拜,不見不散。

文/葉秋臣

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