湯姆・哈迪最被低估的電影

湯姆・哈迪在衆多平臺上都享有輝煌的職業生涯。

從戲劇到電視,哈迪的多才多藝創造了真正引人入勝的時刻,這進一步推動他成爲如今的電影偶像。

在《蝙蝠俠:黑暗騎士崛起》和《盜夢空間》等大片之間,哈迪的戰鬥實力和情感範圍顯得更加精湛,爲他在整個娛樂世界的廣闊冒險奠定了基礎。

正如許多影迷所知,在哈迪這樣漫長的職業生涯中存在着被低估的作。

如果沒有這些電影,他就不會擁有如今的尊重和聲譽。從喜劇故事到類似《荒野獵人》的黑暗故事,這些精選電影在首映時可能沒有獲得同樣的認可,但很快就贏得了當之無愧的回顧性讚譽。

《倫敦路》(2015 年)

《倫敦路》將常見的音樂套路與神秘和現實相融合,靈感來自史蒂夫・賴特殺人案。這部電影將亞當・科克和阿萊基・布萊斯的戲劇合作搬上銀幕,主要聚焦於這些殺戮事件以及對英格蘭伊普斯威奇居民的深遠影響。雖然電影一開始堅定地立足於現實,但發生的各種事件引發了一系列既對當前主題敏感又能引起觀衆共鳴的時刻。

在改編真實悲劇時,人們總會擔心這些悲劇僅僅爲了娛樂目的而被渲染。相反,儘管《倫敦路》是一部音樂劇,但它成功地尊重了這些令人悲痛的事件。雖然音樂劇以歡快活潑著稱,但《倫敦路》運用了一些爲人熟知的手法來解構關於犯罪、受害者和悲傷的流行觀念。哈迪飾演馬克,他的精彩表現爲影片增色不少,他在單一場景中的出色演繹是影片的一大亮點。

《44號孩子》(2015 年)

故事設定在冷戰時期,《44號孩子》中湯姆・哈迪與加里・奧德曼、勞米・拉佩斯和喬爾・金納曼一同出演,圍繞蘇聯近期發生的兒童謀殺案展開了一個令人毛骨悚然的謎團。在這些殺戮事件發生後,各種觀點涌現。例如,國家安全部(MGB)拒絕承認這些悲劇,聲稱連環殺手只存在於資本主義國家。然而,好奇的隊長利奧・德米多夫(哈迪飾)開始了自己的調查。

這是一部聳人聽聞的蘇聯謀殺懸疑片。

儘管劇情引人入勝,但《44號孩子》未能在評論界或普通觀衆中找到受衆。該片在放映期間票房慘敗,《衛報》等網站的評論家認爲,由於缺乏俄羅斯演員,這部電影的拍攝手法不真實。然而,許多出版物也承認哈迪是該片最出彩的部分。從他有力地表達角色的動機到戰鬥技巧,哈迪飾演的利奧被視爲必看的表演,即使電影本身相形見絀。

《卡彭》(2020 年)

湯姆・哈迪在《卡彭》中飾演美國最臭名昭著的罪犯之一阿爾・卡彭。影片設定在他臭名昭著的統治之後,講述了卡彭在亞特蘭大監獄服刑 11 年後,飽受癡呆症和神經梅毒的折磨。卡彭退休後前往佛羅里達與家人生活在一起。然而,聯邦調查局的持續監視和過去的陰影不斷困擾着他,使他的餘生遠非平靜。

這是一部有爭議但有趣的傳記片。

哈迪飾演的卡彭因其出色的表演而獲得一些讚譽,他運用自己的才華展現了廣泛的情感,包括恐懼、厭惡和些許悔恨。然而,大多數評論家認爲這部電影是在試圖爲一個許多人認爲不可救藥的人提供救贖。儘管如此,哈迪感人的表演還是創造了令人難忘的場景,進一步突顯了他的演技,儘管電影本身未能達到預期。

《復仇之劍》(2002 年)

《復仇之劍》改編自巴里・昂斯沃思的《道德劇》,講述了一位劇作家做出了一個重要決定,從改編聖經故事轉向對現實的重新想象。故事設定在中世紀的英格蘭,一位逃亡的牧師(保羅・貝坦尼飾)在一個劇團中找到了避難所,劇團團長(威廉・達福飾)決定從周圍的恐怖事件中獲取靈感。由於觀衆對他們的聖經受難劇缺乏興趣,這個劇團爲觀衆提供了一個引人入勝的替代選擇,因此這部電影爲觀衆提供了一個對世俗作品起源的有趣元分析。

這是一部對現代戲劇起源的深刻審視。

許多評論家認爲這部電影的前提過於複雜,無論好壞。然而,人們普遍認爲這部電影的亮點在於演員陣容。與保羅・貝坦尼和威廉・達福一起,湯姆・哈迪飾演了斯特勞,一位反串表演者,他爲電影對戲劇演變的探索做出了貢獻。這位演員的粉絲還發現了他爲該片角色試鏡的精彩片段,向觀衆展示了導演在挑選哈迪時所看到的魅力。

《傳奇》(2015 年)

故事設定在 20 世紀 60 年代,《傳奇》中迷人而狡猾的雙胞胎兄弟羅納德和雷吉・克雷(湯姆・哈迪飾)通過誘惑和暴力手段聲名狼藉。他們在多方面過着雙重生活,電影講述了這對雙胞胎不斷膨脹的野心、不斷惡化的精神健康狀況以及他們各自親密關係的破裂。總之,《傳奇》是一種全面而巧妙的方式來記錄犯罪劇中常見的原型。

這是一個關於犯罪與不和的引人入勝的案例。

和湯姆・哈迪的最佳電影一樣,《傳奇》突顯了他挖掘各種情感狀態的能力。在對他來說最大的挑戰之一 —— 雙重角色演繹中,哈迪表現出色。他捕捉到了每個雙胞胎的細微差別、各自的困境以及他們之間的關係。在整部電影中,羅尼和雷吉都在對犯罪的慾望中迷失了自我,雖然電影的前提可能不是最好的,但看着哈迪飾演這兩個人物簡直令人着迷。

《搖滾幫》(2008 年)

《搖滾幫》中傑拉德・巴特勒、伊德里斯・艾爾巴和湯姆・哈迪出演了一部關於組成倫敦黑幫的形形色色人物的喜劇犯罪片。這部蓋・裡奇執導的作品聚焦於黑幫在房地產行業的涉足,各方都希望在俄羅斯億萬富翁烏里・奧莫維奇(卡雷爾・羅登飾)的最新交易中分得一杯羹。隨之而來的是一個混亂但有趣的故事,它以看似歡樂但複雜的方式描繪了這個黑暗而骯髒的職業。

這是一部無害的犯罪喜劇,有很多值得讚賞之處。

雖然許多人承認裡奇的《搖滾幫》並沒有給這個類型帶來新的東西,但有相當多的觀衆覺得這些角色的歡快本質非常有趣。羅傑・艾伯特給了這部電影三星(滿分四星),他指出,看着演員們扮演這些異想天開的角色很有趣。哈迪飾演帥哥鮑勃,他無縫地融入了整個故事,爲觀衆帶來了滑稽的臺詞以及與 “獨臂鮑勃”(巴特勒飾)共享的甜蜜時刻。

《摩托騎士》(2023 年)

《摩托騎士》爲觀衆講述了一箇中西部摩托車俱樂部危險行徑的故事。該片改編自丹尼・里昂的攝影集,影片以當地一家酒吧的一個隨機事件開場,這個事件讓好奇的凱西(朱迪・科默飾)與本尼(奧斯汀・巴特勒飾)走得更近。然而,俱樂部成員之間長期存在的緊張關係達到了沸點,本尼和凱西也被捲入其中。這部 60 年代的犯罪劇擁有包括湯姆・哈迪、邁克・費斯特、朱迪・科默和奧斯汀・巴特勒在內的演員陣容,充滿了懸念和戲劇性,將故事從始至終貫穿起來。

這是一種對理解權力的堅韌而真誠的探索。

儘管這部電影表現不佳,但它成爲了當代重新評價的對象。從以表演驅動的故事到電影對投射在摩托車手身上的傳統期望以及看似定義他們的男子氣概文化的有趣解構,《摩托騎士》在挖掘一個觀衆容易產生共鳴的更深刻、更人性化的故事方面堪稱出色。哈迪飾演約翰尼,他飾演這個摩托車俱樂部的領袖,通過他的表演,許多人發現了約翰尼用來投射權力和恐懼的幻想。

《無法無天》(2012 年)

《無法無天》將觀衆帶入了 1931 年的一場利益衝突。一羣兄弟因各自的私酒販賣野心而團結起來,共同對抗一次嚴厲的打擊他們生意的企圖。在一位熱心的執法者的追捕下,邦杜蘭特兄弟試圖巧妙地應對對手的存在,依靠狡猾、精心策劃的計謀和有條不紊的暴力來保護他們的貿易。

這是一份血腥的主權宣言。

這部電影獲得了普遍好評,但評論家們的不滿主要在於與著名的法外之徒題材史詩電影相比,它對前提的執行不盡如人意。儘管如此,視覺上吸引人的美學以及表演本身還是給這些評論家和電影粉絲留下了深刻的印象。哈迪飾演福雷斯特・邦杜蘭特,他在私酒販賣方面以一種令人難忘的緊迫感吸引了觀衆的注意力。隨着電影的進展,福雷斯特的智慧和對恐懼的控制在整個衝突中,甚至在最黑暗的時刻,都是令人欽佩的品質。

《洛克》(2013 年)

在《洛克》中,湯姆・哈迪變身爲伊萬・洛克,一個在路上與各種聲音進行一系列電話交談的人,他是一名建築工頭,對家庭、合作伙伴以及與他有染的貝珊(奧利維亞・科爾曼飾)負有責任。洛克選擇去倫敦醫院見證他與貝珊孩子的出生,在那裡發生了上述改變人生的對話。

這是一段令人困惑的禁閉時期。

作爲唯一的銀幕演員,哈迪因其用情感、肢體語言和語調掌控故事的能力而受到讚揚,他讓觀衆彷彿坐在副駕駛座上,與他一起面對自己決定的後果。《洛克》既充滿懸念又具有實驗性,證明了湯姆・哈迪既能駕馭大片,也能演繹更安靜、更具思考性的作品。

《危險藏匿》(2014 年)

在《危險藏匿》中,湯姆・哈迪與詹姆斯・甘多菲尼聯手改編了丹尼斯・勒翰的短篇小說《動物救援》。與勞米・拉佩斯(《獵殺星期一》)和馬提亞斯・修奈爾(《閣樓》)一起,四人演繹了鮑勃・薩金諾斯基(哈迪飾)、他的表哥馬文(甘多菲尼飾)以及他們與車臣黑手黨的糾葛。在整部電影中,觀衆看到了一個更加黑暗的布魯克林,表兄弟倆試圖逃避一場魯莽搶劫帶來的混亂,這場搶劫與他們的生活息息相關。

這是一部引人入勝的劇情片。

這被視爲甘多菲尼去世前的最後一個角色,他和哈迪在銀幕上展現出了極佳的化學反應。此外,兩人在刻畫各自角色時都迎接了挑戰,捕捉到了劇本中編織的細微差別和明智的方向。除了表演本身,《危險藏匿》得益於一個精心構思的前提和一個扣人心絃的結局,觸動了觀衆的心絃,爲他們呈現了一部精緻的犯罪劇。

《布朗森》(2008 年)

受現實生活中的罪犯啓發,《布朗森》中湯姆・哈迪變身爲令人難忘的查爾斯・布朗森,最終呈現出一部黑暗而有趣的電影。這部電影充滿了暴力和活力,一開始回顧了主角的過去,但採用了非典型的介紹方式。影片選擇了一種羞澀的回憶方式,充滿了打破第四面牆和雜耍風格的演繹,前幾分鐘就給觀衆留下了深刻的印象。隨着電影的進展,布朗森成功地講述了一個真實的故事,同時沒有輕視現實生活中的相關人物。

這是對一個嚴峻現實的戲劇性展示。

《布朗森》以其狂熱的粉絲反響而聞名,許多觀衆喜歡這部電影的喜劇時機、實驗性以及故事本身。同樣,評論家自然也被哈迪的表演所吸引,一致稱讚這位演員的令人信服的演繹以及他願意展示自己備受尊重的多才多藝。此外,這部電影提出了一個關於藝術道德的問題,以及藝術與剝削之間的界限何時變得模糊甚至被忽視。

《勇士》(2011 年)

在《勇士》中,哈迪與喬爾・埃哲頓合作出演了一部摔跤劇情片,兩人飾演的角色相互對抗。電影迅速向觀衆介紹了托馬斯 “湯米” 里奧丹(哈迪飾),一位憂鬱的前海軍陸戰隊員,他對疏遠的父親(尼克・諾特飾)的拜訪不知不覺加劇了他與疏遠的兄弟布蘭登(埃哲頓飾)之間現有的緊張關係。當兩人發現自己參加了同一場摔跤比賽時,他們的競爭超越了對仇恨的預期描繪,最終以一個感人的結局收場,永遠改變了兄弟倆對自己、對彼此以及對生活的整體看法。

這是一個關於兄弟和勇氣的感人故事。

《勇士》被許多人認爲是湯姆・哈迪最被低估的角色。哈迪作爲主角爲故事貢獻了很多,但在 2011 年首映時卻未引起太多關注。他對里奧丹的刻畫是任何希望瞭解哈迪獨特表演才華的人必看的表演。與喬爾・埃哲頓同樣引人入勝的表演相得益彰,哈迪對憤怒、悔恨、恐懼和家庭之愛的展現深刻而動人,沒有人能否認這位演員令人滿意的情感跨度,他用這種能力將現實呈現給觀衆,無論角色多麼荒謬或悲傷。