閱盡百年浮世悲歡的《如夢之夢》，儼然是張翰的尋夢之旅

演出時長達八個小時的《如夢之夢》，儼然是華語劇界的一顆無與倫比的璀璨明珠，該戲自2000年首創，在2013年來到內地於北京保利劇院首演，到2023年版再出發， 12月23日起再回北京保利劇院，已經在內地走過了十年的傲人歷程。多年來，《如夢之夢》的演出陣容，也時有更迭， 2023版的最大變化，則是討論度頗高的關鍵角色“病人五號”，本次由張翰擔綱。

若對張翰的演藝之路有些瞭解，就知道此次演出《如夢之夢》對他而言，是一次帶着初心回到原點的尋夢之旅。因爲他本就是畢業於中國戲劇的最高學府——中央戲劇學院表演系2003級本科班，是妥妥的“科班出身”。他在大學時代曾出演過《家》《伊凡諾夫》等作品，還曾在2005年赴韓國出演現代形體戲劇《蛛網》。出道多年以後，加盟《如夢之夢》不僅是來自劇方的信任，也能感受到他內心從未熄滅的舞臺夢。

《如夢之夢》中的五號病人從開篇貫穿始終，這是一個遭遇了生活的重創，又身患莫名絕症的人物。萬念俱灰的他，選擇在生命走到盡頭前，環遊世界，尋找一個答案。也就是在他的一程程旅行中，不僅在巴黎遇到了真愛江紅，還在諾曼底的城堡，通過一幅畫，“邂逅”了另一個時空的如夢之人——顧香蘭，並通過自己的尋找，還原出了顧香蘭繁華如夢、顛沛流離的一生。

可以說，五號病人是整部《如夢之夢》的尋夢領路人。張翰出演的五號病人B，經歷了多段人生，表演場景切換衆多，臺詞量近萬句，可謂是挑戰巨大。而張翰的表演，確實可圈可點，他與五號病人的角色人格在舞臺上融爲一體。觀劇過程中，你會忘記他的明星身份，甚至也會忘記他的名字，因爲他就是那個站在你面前的五號病人：復古的中分發型、金絲邊框眼鏡、棕黃色外套、隨意搭在胸前的褐色圍巾、深色牛仔褲……看似頹廢中，又充滿了生命的能量。

整部《如夢之夢》給人印象最深的部分，就是劇迷們都非常熟悉的“烤玉米”的場景，當時，五號病人的太太去買烤玉米，卻轉身離開。飾演五號病人的張翰，開始在人羣中尋找他消失的愛人，這一段的表演，是層層疊加的，張翰將五號病人遭遇命運突變的過程，處理得非常有層次感：

從初期不知所措的茫然，到接下來的焦急，他四處張望，在奔走的人羣中穿梭，但過客匆匆，沒有人停下腳步，更沒有人迴應他的詢問。他的情緒，又迅速從憤怒轉換爲絕望的哀嚎：“我找不到我的太太了, 她剛纔就在那邊買烤玉米啊……”。這一段表演，從手足無措，到焦急焦慮，最後是內心的極度崩潰，可見張翰在演技層面的極強爆發力與延展力，也令在座的觀衆無不動容。

而在看破紅塵之後的世界之旅，張翰又恍若觀衆們的“替身”，讓在座的觀衆們跟隨他一起，遊走於地球的各處，感受一段又一段的異國風情。這個時候的他，不僅是一名傾聽者，也是一名傾訴者，他在拼力用自己最後的時光，來感受這世界的每一份溫度，他也在盡力將自己的溫度進行傳遞。這是張翰的表演所帶來的沉浸感與共情度。無論臺詞、表演還是肢體，張翰都讓我們深信，眼前的這個戴着眼鏡和圍巾的年輕人，是擁有自己獨立人格的真實存在。

出演戲劇，並非是機械的復刻，即便是同一個角色，不同的演員也會賦予人物別樣的特質。張翰版的五號病人更是如此，他保有了這個角色固有的深情、傷痛，以及一點點的幽默，又給這個人物加諸了一些儒雅的氣質，那種看似冷漠的剋制，更與他內心的熾熱相互碰撞，這是一種不着表演痕跡的真實與純淨。由此，《如夢之夢》之於張翰，是一次碰撞出了無數火花與激情的雙向奔赴，也令所有的劇迷們都收穫了來自於藝術層面的感動，和情緒層面的感染。

戲劇舞臺是演員最好的錘鍊之地，經過《如夢之夢》這一程精彩演出，想必會激發出更多屬於張翰自己的表演能量。畢竟，一直堅持表演事業，勇於挑戰自我的演員，總能帶給大家更多的想象空間與未知驚喜，而他未來的作品和角色，也更值得我們期待。